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¿Qué es el arte corporal?

Arte corporal describe un tipo de arte contemporáneo en el cual el cuerpo del artista o de un modelo se convierte en el lienzo de la obra de arte. Tiene relación con el arte conceptual y el performance. Abarca una serie de disciplinas que incluye la pintura corporal, tatuaje, pintura de la cara, maquillaje, estatuas vivientes y fotografía.

Origen del arte corporal

El arte corporal nació durante la era prehistórica.

Desde ese tiempo, se practica la pintura en el cuerpo con el uso de pigmentos de color como ocre rojo y arcilla.

Su objetivo está relacionado a prácticas culturales y tradicionales. También está vinculado con ritos religiosos.

Muchos pueblos originarios del mundo continúan utilizando esta forma de expresión dentro de sus culturas.

La pintura en la cara y el tatuaje también provienen de la antigüedad.

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El tatuaje es una forma de arte corporal. Su origen es muy antiguo y se conserva en la actualidad.

Se practicó en todo el mundo, Europa, América, Asia, África, Australia y Nueva Zelanda.

Una variación de la pintura facial es el arte de los mimos.

Los mimos provienen de formas dramáticas pertenecientes arte gestual que se practicó en la antigua Grecia.

Expresiones modernas incluyen las estatuas corporales, el arte en las uñas y los performances.

En la década de 1960 cambian las costumbres sociales y la percepción de la desnudez.

Por este motivo el cuerpo se convirtió en una herramienta perfecta para la expresión artística e incluso política.

En el cuerpo se representaban las pasiones, opiniones y voces de un artista como una expresión directa y literal del yo.

El cuerpo se convirtió en una forma de conexión entre el artista y su público.

Tipos de arte corporal  

El arte en el cuerpo tiene diversas formas de expresión que han evolucionado a lo largo del tiempo.

Es normal que se rescaten formas antiguas y se reediten en el presente, como la pintura corporal.

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Estas disciplinas se dividen de acuerdo a la parte del cuerpo que se utiliza, a la técnica y al objetivo del arte.

Solo entre pueblos aborígenes se conservan expresiones corporales para un uso místico o religioso.

La mayoría, en la actualidad, tiene un uso de expresiones netamente artísticas para el disfrute ola comunicación con los espectadores.

Pintura del cuerpo

La pintura en el cuerpo se utiliza desde la edad de piedra.

Sin embargo se ha convertido en una característica del arte posmoderno del siglo XX.

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Marcel Marceau fue uno de los mayores mimos del siglo XX.

Una de sus expresiones actuales es la pintura realizada sobre la actriz Demi Moore por la artista neozelandesa Joan Gair.

Este arte corporal fue inmortalizado por la reconocida fotógrafa Annie Leibovitz y la revista Vanity Fair en 1992.

Actualmente se realizan festivales de arte corporal como el Word Bodypainting Festival en Austria y el Sydney Body Art Ride en Australia.

Tatuajes

El tatuaje es un tipo de arte corporal permanente en el que se inyecta tinta indeleble en la dermis.

Se conoce desde el Neolítico y la referencia más antigua de piel tatuada pertenece a una momia de la cultura chilena 6.000 años a.C.

El tatuaje moderno data del siglo 18 cuando exploradores europeos entraron en contacto con aborígenes tatuados del Pacífico.

Pintura facial

Se utilizó en el Paleolítico para identificar personas con una función religiosa y mística, tal como los chamanes.

Más tarde, tuvo un uso tribal y se le dio varios usos, incluyendo el de pintura para la guerra.

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Se utilizó henna, ocre y carbón, entre otros.

Su evolución llegó al maquillaje cosmético actual, utilizado en el mundo artístico.

Este tiene variedades como el maquillaje de moda –que crea apariencias- el de escenario –para compensar luces- y el protésico –para efectos especiales.

Estatuas vivientes y mimos

En la antigua Grecia existían los “mimos” o actores.

En el día de hoy, su función es transmitir acción, emoción y carácter, únicamente con el uso de gestos o movimientos corporales.

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Marina Abramovic es una de las más conocidas representantes del performance como arte corporal.

Tiene influencias de la antigüedad clásica, el teatro Noh japonés y la Comedia del arte italiana.

Por el contrario, las estatuas vivientes no se mueven.

El artista permanece en una misma posición o variando a otras posiciones en un largo período.

Hay un Campeonato Mundial de Estatuas Vivas que se celebra anualmente en Arnhem, Países Bajos.

Performance

En el desarrollo de los performances, el artista se compromete de tal modo, que pone a disposición su cuerpo de los espectadores, que se relacionan con él de forma interactiva.

El ejemplo más conocido es de la artista serbia, Marina Abramovic.

Su actuación más famosa, «Rhythm 0» (1974) la involucró pasivamente soportando actos interpretados sobre ella por la audiencia.

Estas personas la cortaron, la pincharon con espinas, le hicieron cosquillas con plumas, la desnudaron e incluso, presionaron un arma cargada en su cabeza.